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Walter Nascimento Peintures du 19 au 30 septembre 2011 Je peins parce que je veux comprendre comment, dans un endroit aussi petit que la terre, grain de sable dans l'univers, l'homme peut souffrir autant. |
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Jules Lesouëf du 5 au 21 octobre 2011 vernissage le 5 octobre de 19h à 21h30
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Maria Véronica Léon du 8 au 18 novembre Sous le haut patronage du Ministère de la Culture et en partenariat avec l'Ambassade de l'Equateur en France, les Alliances françaises de l'Equateur, la Fondation Alliance Française et l'Espace Beaujon présentent l'artiste Maria Véronica Léon et son exposition "Le ballet des vedettes cachées. Les numéros et les chiffres dans l'art, un nouveau langage en évidence, le langage de la globalisation."
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Patrick Haubert du 21 novembre au 2 décembre 2011 vernissage le mercredi 23 novembre La palette se réduit à quelques couleurs afin de jouer davantage sur cette ambigüité. Le corps semble se fondre dans l’espace ambiant qui n’est défini que par de larges touches de couleurs.
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Muriel Coquel / Faustine Urbain du 2 au 13 janvier 2012 photographies "Parmi toutes ses photos, Faustine Urbain a choisi d'exposer une galerie de portraits japonais. L'aspect figuratif de ces images vient s'opposer radicalement aux clichés géométriques et abstraits de Muriel Coquel. La fantaisie des balais de lumières aux couleurs psychédéliques affronte l'ordre japonais. Muriel Coquel
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Alexandre Mostras INDE du 16 janvier au 3 février 2012 Série photographique réalisée par Alexandre MOSTRAS Retrouvez l'ensemble de ses travaux sur Et pour vous tenir informé,
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La Débrouille Compagnie L'occasion de découvrir autour d'un apéro bio, les travaux des artistes de l'association. Née en 2002, l’association Débrouille Compagnie fédère des artistes et
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Poubelle Art et Chaos du 28 février au 02 mars 2012 de 10h à 18h Exposition itinérante
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L'atelier Jamin Vivre l’atelier comme un dialogue. Dialogue avec le sujet, le modèle à travers l’observation, dialogue avec la feuille, la toile à travers le crayon ou le pinceau , dialogue avec l’enseignant et les autres élèves , dialogue avec les maîtres au travers de leur œuvre et plus profondément dialogue avec ses envies de création mais aussi ses limites, ses craintes d’échec ou sa peur du regard de l’autre…. L’atelier comme lieu de vie dans l’histoire de chacun. Celle de l’enseignant ou celle de l’élève.
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« Le temps d’Alainpers » Alain Pers Installation « l’échelle du temps » Suivant son thème de recherche, |
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Pascal Bost du 21 mai au 1er juin vernissage le 23 mai dès 18h30 Autour de ma démarche “Il m’est toujours difficile d’expliquer le pourquoi de telle ou telle toile, de tel ou tel graphisme; en revanche chaque toile fait partie d’une démarche générale, d’une recherche plastique liée à l’évolution de ma personnalité, à mes réactions et émotions dans le monde qui m’entoure. L’expression artistique est pour moi un équilibre, une nécessité, un défouloir mais aussi et surtout un refuge. Physique et instinctive, cette peinture est un voyage dans un univers imaginaire où mes racines ( le Périgord en France, terre de préhistoire, un des berceaux de l’humanité ) ne sont pas étrangères; ainsi mon attirance particulière pour le monde minéral dans ce qu’il a de plus profond, de brutal et de fort. L’évocation de la pierre, la terre, l’eau sont des éléments essentiels à mon expression plastique. La recherche d’un langage, d’une certaine authenticité au travers de traces, de griffures dans la matière; les contrastes dans les rapports de tons et les ruptures de formes, la sobriété voire la nudité de certaines surfaces en contraste avec le réalisme d’une ombre d’un element par exemple, l’exploitation d’accidents de matière, me servent de trame et seront pour moi l’occasion d’affirmer ma liberté d’artiste sans me conformer à des dictats extérieurs Chaque toile est une nouvelle aventure. Tout comme il est vital, pour moi, de faire corps avec la surface au travers des matières, mes études en architecture ont développé chez moi une sensibilité toute particulière pour la couleur. Symbole de vie, elle sera travaillée par petites touches ou au contraire en grandes surface offrant ainsi une vibration jubilatoire, une perspective sur de grands horizons imaginaires. Partant d’une idée, je vis ma création sans toujours savoir vers quoi elle m’emmène, seuls mon oeil et mon inconscient font le reste. C’est cet imprévu qui m’excite et me donne envie de peindre en découvrant de nouvelles alchimies.”
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Julie Brial Du 30 avril au 18 mai Vernissage le 2 mai à partir de 18h30
C’est au départ la Photographie qui a donné aux arts plastiques la liberté de se tourner vers l’art abstrait. En offrant la possibilité d’une rencontre entre création plastique abstraite et Photographie, chaque production tente, dans une quête de complementarite et d’harmonie, de toucher la sensibilité de celui qui la regarde. |
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